音乐剧《罗阳》近日在北京航空航天大学上演。尽管参演该剧的多数演员都是该校师生，但其艺术水准却远超当下一些粗制滥造的剧目。

悲伤的音乐响起，十几名舞者开始了一段群舞，他们身穿孝服，头戴孝帽，试图用肢体来表达悲痛之情，谁知由于舞蹈动作用力过猛，三个演员的孝帽齐刷刷地甩了出去——这是前不久一部本土原创音乐剧演出现场发生的一幕。面对这个可笑的失误场面，观众席中有人抛下一句话：质量这么粗糙的音乐剧，也好意思演给观众看吗？

烧！

一出剧能花数千万元

临近岁末，北京的音乐剧演出市场再次掀起热潮，除了《芝加哥》《热辣百老汇》《妈妈咪呀！》等百老汇经典剧目外，本土原创音乐剧的发展势头尤为强劲，《骆驼祥子》《简·爱》《断桥》《罗阳》《曹雪芹》等作品轮番上演。粗略统计一下，仅11月和12月，北京共上演十多部音乐剧，其中一多半都是本土原创作品。

自 2003年音乐人三宝推出了音乐剧《金沙》之后，本土原创音乐剧的探索之路便由此展开。近年来，演艺市场不乏投资在数千万元的音乐剧作品，甚至还有音乐剧的投资规模高达上亿元。虽然市场看上去挺红火，但只有圈内人才知道其中的隐情。“一窝蜂上马，一溜烟儿消失！”一位音乐剧制作人说，本土原创音乐剧目前呈现出一种虚假繁荣的态势，不少音乐剧演一场亏一场，这也是造成很多作品演出两三场便草草结束的原因，难以留下精品。

对此，音乐剧制作人、娱乐产业专家文硕有一句犀利的评价：“一线城市因为烧钱过多，正在成为音乐剧的火葬场。”他直言，“音乐剧可以大制作，但适合中国国情的，更多的应该是中小制作。该花的钱一分钱不少，不该花的一分钱不花。以烧钱来虚张声势，是愚蠢的非商业行为。”

赶！

十来天赶出一台戏

虽然一些本土原创音乐剧花钱不少，但艺术质量可不敢恭维。

“实在是不好看，我都不好意思演，恨不能换一张脸，换一个名字再上台。”提起自己参演过的一部音乐剧，有演员私下直倒苦水。据其透露，这部剧直到演出前十天才交出音乐，接下来就得在这有限的时间里完成表演、音乐、舞美等各个环节的合成。其实，像这样“赶”出来的音乐剧不在少数。去年上演的某部京味儿题材音乐剧，直到演出前几天，舞台合成还有很多关键环节没有理顺，急得出品方负责人满嘴起泡。

“百老汇音乐剧的制作周期一般是五年至七年，这其中前期的策划立项、市场调研时间很长，大概有四五年，剩下两年用于制作。相比而言，我们国内制作一部音乐剧多数只用三四个月，这期间，作曲家甚至都不会到排练场，等交出了成稿之后，发现有很多问题，但修改已经来不及了。”音乐剧制作人许锋说。

本土音乐剧不仅制作急，运营也很急。百老汇著名的音乐剧《狮子王》，在全球演出了15年，收入丰厚；可是国内的本土音乐剧，却往往指望演出几场收回成本就叫停，至今没能形成长期演出的经典剧目。

如此运营上的误区，令文硕很感慨，“对音乐剧产业而言，盈利模式决定一切。一部哪怕投资不到100万元的音乐剧，如果找到扎实的盈利模式，其投资回报可能是数千倍，甚至数万倍。从某种意义上说，音乐剧行业是一个商业设计行业，从创作开始，如果没有商业性与卖相，这样的音乐剧，仅仅是半成品，甚至是废品。”

凑！

组装拼接难出精品

前不久，原创音乐剧《大梦神猴》在京亮相。该剧制作人托尼·史迪麦克在百老汇有着丰富的从业经验，但提起在中国制作音乐剧，这位金牌制作人也顾虑重重：“中国有很多可用的素材等待开发，但是在中国做音乐剧很难。难的不是缺少有才华的艺术家，而是缺少真正意义上的专业的音乐剧制作人。”

许锋观看了《大梦神猴》的首轮演出，有一个场景令他印象深刻：剧中演员走到观众席，和佯装观众的一位舞者跳了段活力四射的舞蹈，音乐停住的那一刻，灯光瞬时熄灭，两人消失在黑暗中。“音乐剧讲究点的设计，追求精准化，比如一个演员完成一个动作，音乐需要几拍，定格需要几秒，都掐得很准。国内音乐剧根本做不到这一点。”许锋感慨地说。

在许锋看来，国外音乐剧通行的制作人中心制非常重要，一个制作人，统率一个创作班底，大家依照规范的音乐剧制作流程，协同作战。相比之下，本土音乐剧创作的弊端显而易见，没有完整的生产线，剧本、作曲、舞美，各个环节彼此分割，各自为战，到最后组装拼接在一起，几乎没有修改、磨合的时间。许锋指出：“音乐剧其实是高精尖技术产品，各个环节如果在创作时割裂，从一开始可能就注定了不会有较高的艺术品质。”

对此，致力于音乐剧研究的北京舞蹈学院副教授慕羽也深有同感：“杰出的音乐剧大多都具有好故事，而如何把故事讲得有声有色、有滋有味，需要制作各个环节的有效聚合。百老汇音乐剧的盈利是建立在非盈利的工作坊制度之上的，有一句行业术语——音乐剧不是创作出来的，而是修改出来的。”（本报记者 李红艳）

名词解释

音乐剧

音乐剧的英语为Musical theater，简称Musicals，早期译称为歌舞剧，是一种舞台艺术形式，结合了歌唱、对白、表演、舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合，把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来。音乐剧在全世界各地都有上演，但演出最频密的地方是美国纽约市的百老汇和英国的伦敦西区。

2002年，《悲惨世界》在上海大剧院连演21场，开启了西方音乐剧在中国的破冰之旅。自2003年开始，国内原创音乐剧开始了探索之旅。

[责任编辑：艾玛]