要说职业画家蔡笃取的作品，“渔船”是不能不说的。这是因为，数量上，蔡笃取从事艺术创作到现在，半数以上的作品题材都是“渔船”；质量上，从2003年开始至今，蔡笃取先后13次入选国展，作品无一例外是“渔船”，目前所有获奖的作品也是“渔船”。

蔡笃取的“渔船”往往笼罩在多种气氛之中：晨曦初现的绯色海滩，沧桑夕照的火红淤泥，晴日蓝海的波光潋滟，细雨初晴的如邸海面……

蔡笃取笔下的“渔船”呈现出多种面目：退役的长条竹筏舟、漂浮海面的宽竹筏、鸿运当头的古雷舢板、前窄后宽的福船、鱼排之间驰骋的轻舟、在海风海浪中散开的船骨架……

然而，蔡笃取的“渔船”不变的是：它们泊在避风港里，呈现出一种“归航的静谧”；透过这种静谧，可以强烈地感受到它们搏击风浪的曾经，而正因为穿越了重重波澜，历经繁华更显淡然；生命又何尝不是如此，唯有历经风雨漂泊，阅尽人间沧桑，才能真正体会“落叶归根”的自在。

对蔡笃取亦然。

包括渔船，还有门系列等等，他的作品总是笼罩着一种挥之不去的“故园之情”。

渔船：最怕落寞淤泥中

出生于1967年的蔡笃取从职业高中毕业后，便走上了绘画道路，但是他的画船是直到2006年才开始的，年限不长却成为了毕生追求。

这样的转捩，源于蔡笃取与一艘“被废弃的渔船”的不解之缘。

2005年，泉州画院组织了一次采风，这样的采风每年都有几次，但对蔡笃取的艺术生涯而言，这次采风意义非凡。

采风地点是石狮市蚶江镇，与其他沿海地区不同的是，蚶江不仅有海洋、礁石、渔船等典型风物，在石湖村西北还有一个自明代伊始的古码头，现在叫做石湖港，港口里唤作“林鸾渡”所在的沿岸，有一座“再借亭”，该亭的亭名和碑记均出自明代大学士、书法家张瑞图之手。

就在这个地点的海滩上，蔡笃取的目光被一条停泊于落潮淤泥中的渔船摄住，驻足良久，忽然不忍离去，此后他回忆起来，“‘再借亭’边上的一叶扁舟”便植入了他的脑海，始终挥之不去。

此时，正好是秋日午后三四时，夕照未来，阳光不烈，石湖港的落潮未涨，宽阔的海滩上遍布黝黑糯软的海泥，倘若踩踏必双腿没尽，这一只木板船躺在海泥之中，它的身子比一般的渔船长一倍以上，宽度又比一般的渔船窄，因为四周沉寂，没有其他船只，使这条模样少见的渔船更加引人注目。

除了身形独特之外，蔡笃取发现，这条船的船板老旧，呈现破败之像，这显然是一艘退役的渔船，从它斑驳的木纹，还是不难看出它劈波斩浪的光辉岁月，是岁月成就了他，而今反被岁月抛弃，成为了“无主之船”。

蔡笃取心生感慨，在此后的一段时间里，他的整个身心都装着这条船，似乎隐约见到了令人唏嘘喟叹的命运。

于是他开始画这条船，这条废弃渔船成就蔡笃取的第一幅渔船题材的作品，蔡笃取为它取了一个意味深长的名字：《最怕落寞淤泥中》，只见在壮阔纵深的退潮海滩上，这一条渔船横亘了整张画布，它仍然不甘屈服于命运，挺立于泥泞之上，似乎从残缺破落之躯中我们仍然听到了生命的余音：被命运抛弃，但不能自我放弃!

2006年，该作品入选了由中国美术家协会主办的首届金陵百家国展，蔡笃取因此成为当年唯一入展的泉州画家，这也是他职业生涯中首次入选国展。

第一幅渔船，第一次入国展，蔡笃取却难以作罢，他仍然对那条弃船“耿耿于怀”。一个偶然的机会，他观看了在厦门举办的一次油画展，其中一幅色调彤红的作品让他灵光一闪;还是这条细长的渔船，但是要把背景换一换了。

来源：泉州文化产业网 责任编辑：傅少锋