中国工艺美术大师史俊贤：“黑马”崛起名扬全国雕艺界

人物名片

史俊贤

中国工艺美术大师

中国当代雕塑艺术家

中国雕塑学会会员

中国工艺美术协会木雕专委会副会长

中国陶瓷工业协会陶瓷艺术专委会常务理事

澳门工艺美术协会荣誉会长

泉州市海峡两岸雕塑艺术研究院院长

福州大学厦门工艺美术学院校外硕士研究生导师

十年前，史俊贤还籍籍无名;近十年来，他却像一匹崛起的黑马，名扬全国雕艺界，作品先后50多次在国内外各类专业大赛中获奖，10多件作品被国内外知名博物馆收藏。

史俊贤30多年的雕刻艺术道路是一个厚积薄发的过程，他自幼喜爱雕刻和美术，扎实的功底令其拥有与众不同的表达能力，凭借不同的刀法表现，他先后在国际木雕现场创作技艺大赛、全国首届宗教泥塑造像现场技艺大赛和全国陶瓷技能现场大赛荣获重要奖项。现场大赛最考验一位雕刻艺术家的真功夫，他不仅摘得“轻工大国工匠”“全国技术能手”等荣誉称号，还于2022年获评第八届“中国工艺美术大师”，成为全国雕艺界“顶流”。

史俊贤在进行木雕创作

频频在技艺大赛现场

脱颖而出

以木为纸、以刀为笔。2014年，联合国教科文组织与世界手工艺理事会主办的国际木雕现场创作技艺大赛在浙江东阳举行，来自世界各地20个国家的雕刻艺术家齐聚一堂，不同国度的文化，碰撞出异样的火花。史俊贤到场参与角逐，出色地完成了一件清新脱俗的木雕作品《出水芙蓉》并获铜奖，此次大赛全世界仅6人获奖，其中金奖一名，银奖两名，铜奖三名。

“此次现场创作大赛为期一周，所有的参赛选手通过抽签形式决定用哪一根木头进行雕刻。当时九位评委皆来自外国，如何让自己的作品获得更多国际雕刻艺术前辈的认同呢?我根据抽到的一块原始木头材质和色泽，决定创作一件现代性的木雕作品。”史俊贤说，现场创作大赛具有挑战性，也能激发创作灵感，无论是设计、打坯，还是粗雕、细刻都在同一空间中，全程在评委的眼皮底下进行创作，几天内就要完成，这对参赛者的体力和毅力都是一种考验。

《出水芙蓉》刻画了一位少女戏水出浴的形象，表达出淤泥而不染的意境。这件作品被中国木雕博物馆永久收藏，也是史俊贤木雕创作特征的初步呈现，并逐步奠定了其独特的风格：从“形”的刻画开始，转向“意”的内涵表达。

这一年，史俊贤还在全国首届宗教泥塑造像现场技艺大赛中，创作《弘一法师》荣获金奖，并被授予“中国传统工艺美术大师”荣誉称号，作品被中国宗教历史博物馆永久收藏，给全国木雕界留下深刻的印象。2019年，他参加中国轻工业联合会主办的第五届全国陶瓷技能现场大赛总决赛荣获第二名，并被人力资源和社会保障部授予“全国技术能手”荣誉称号。

作品两度入选

中国当代工艺美术双年展

史俊贤自幼爱好工艺美术，16岁开始从事木雕、陶瓷艺术专业创作。从艺30多年来，充分领略中国传统木雕、陶瓷工艺的顶峰技艺，努力探索更加准确的点线面组合，融入时代主题和人物精神，以更深层次的创作思维，持续创作更深远的艺术作品，为传统艺术带来新的方向。

2010年起，他师承“自然形”木雕泰斗、中国工艺美术大师卢思立，学习传统木雕雕刻技艺，同时还从众多艺术前辈同行身上不断汲取营养，博采众长，不断提升自身艺术修养，拓宽艺术创作领域。史俊贤既感受传统文化的熏陶，也触摸着现代艺术的脉动，他在两者的平衡中找到了自己的艺术坐标。

“一件优秀作品得以传世，一定是具有文化内涵和艺术家的思想。”史俊贤说。他的创作理念得到广泛认可，木雕作品《春秋》入选“2016年中国当代工艺美术双年展”并被国家博物馆正式收藏，作品《虔诚》《一代伟人》入选“2018年中国当代工艺美术双年展”，并被中国工艺美术馆正式收藏。两度入选中国当代工艺美术双年展，全市木雕界目前仅有一人。

史俊贤的人物作品达到了当代雕刻艺术最新水平，引发广泛共鸣。木雕作品《秦魂》就是其探索前行的又一代表力作，全面呈现透视雕、线雕和空间三维立体雕等木雕技法，深受中央美院教授好评，并纳入教材。“雕艺作品呈现艺术的根与魂，不仅让自己静下心来，也让参观者陶醉其中。”史俊贤说，“德化陶瓷经过千年传承，技艺已经相当成熟，尤其是宋代瓷圣何朝宗创作的观音等为代表，作品圆融、慈祥、饱满，是一个‘天花板’的存在，现代工艺美术空前繁荣，要大胆作出一些突破，有创新，才能留下这个时代的精品。”

史俊贤木雕、陶瓷创作齐头并进，为其未来发展道路提供了更多的可能性。

责任编辑：苏慧敏