师出名门 青出于蓝

　　郑君亮出生于一个木雕世家，从祖父开始，家里就一直在从事木雕创作。郑君亮自幼受其家族雕刻艺术的熏陶，从小就对雕刻表现出了浓厚的兴趣。9岁那年，听闻祖父在泉州开元寺雕刻，他只身挑着一些地瓜徒步前往开元寺找祖父，跟着祖父学雕窗花。在祖辈父辈的熏陶下，郑君亮自小对雕艺产生浓厚的兴趣，空闲时就会拿着父亲的刻刀学雕刻。1970年高中毕业后，他随其祖父、父亲在惠安工艺厂学习雕刻，由于对艺术的向往，经过不懈努力，加上名师指点，几年中练就了一套娴熟技艺，使其作品在创作方面独树一职，无论是平雕，圆雕都各有特色，1978年郑君亮被泉州工艺美术公司聘为检修员，开始跟着中国工艺美术大师卢思立半工半学，后担任创作组组长、车间主任，学艺数十载，练就了一套娴熟技艺，使其作品在创作创新方面独树一帜。

　　1995年，他创办了自己的木雕厂，事业进入了新阶段，在自己创业后，郑君亮依然潜心雕刻，雕刻技艺日臻成熟，很多作品在国内各种大赛中屡获大奖。郑君亮的木雕厂位于著名的石雕之乡惠安洛阳。改革开放以来中，培养了不少优秀雕刻人材、使产品质量精益求精、领先于木雕行业、产品畅销台湾、日本等东南亚国家。为了自己能够潜心创作，希望能雕出更多的艺术珍品，郑君亮已经不再操心自己木雕厂里的事了，他把工厂的品牌经营和日常管理完全交给子女去打理。

　　亮相世博 夺得大奖

　　闽南民间向有尊仙敬佛习俗，佛教雕塑也成了泉州木雕的重要题材，长久以来，精品不断。在郑君亮的作品中，佛教神仙人物占了很大的比重。经过几十年的雕艺钻研，传统的观音、佛陀的雕法早已熟记于心，郑君亮开始追求作品的创意。近几年，郑君亮的作品融合了更多的艺术元素，取得了很大的突破，作品也屡获大奖。

　　郑君亮很注重雕功和作品本身所要传达的内涵和主题。作品《禅心》采用高贵的香榧木，运用雕塑机理对比的艺术手法，采用“快面”平刀的立体雕法，佛像线条流畅、色泽清雅，表达“禅”的境界。在2010年上海世博会上，《禅心》荣获“中华艺术·国家大师珍品系列荟展——中华木雕精品展”特别金奖。

　　《清香万里飘》是郑君亮的另一件得意之作，在这幅作品中，药师菩萨身躯高大宏伟，把象征吉祥的清香荷花洒满凡间，造福人民，该作品在2009年中国工艺美术“百花奖”(深圳)优秀作品评选中获得“最佳创意奖”。他在这幅作品中把传统的屏雕手法和石雕的线影法巧妙融合，以舍虚取实的手法，在继承传统的基础上推陈出新，得到了业界人士的高度评价。

　　在过去的10余年间，郑君亮的雕刻技艺进入成熟期，其作品频频在全国各大赛事中获大奖，如作品《荷心》参加首届民间雕刻艺术精品赛获金奖、《浪游》参加2004年中国工艺美术民间工艺品博览会获金奖、《闲情雅致》参加2006年第五届中国工艺美术工艺品博览会获金奖等。

　　同时，他还参加泰国、韩国等地寺庙佛像雕刻，作品被《世界佛教文化艺术天地》、《中国工艺师精品集》、《台湾国际木雕艺术交流展》、《中华木雕》等杂志收录。2013年8月，郑君亮被中国工艺美术学会评为“中国木雕艺术大师”。

　　创新发展 享誉海外

　　惠安木雕工艺博大精深，不仅为泉州“东亚文化之都”的魅力添一笔色彩，也是中华民族优秀传统文化的一大贡献。郑君亮说，泉州传统工艺美术历史悠久、品类繁多、技艺精湛，享誉海内外。

　　郑君亮创作作品时善于在传统中加入创新元素，珍品不断涌现，不但在国内享有盛誉，而且韩国、泰国等国外的客商也慕名而来。近年来，他开始涉足高级别墅、酒店、寺庙的平雕设计，开辟了新的创作领域。他的《三十三观音》、《五百罗汉》等作品在韩国、泰国很受欢迎。“韩国的佛像跟我们中国有所不同，韩国的佛像的面部较为平整，因此在面部特征的处理方面需要更加注意。”郑君亮对于创作不同国度的作品颇有心得。《五百罗汉》则由四片大型木片构成，每片125个罗汉、500个罗汉形态各异、惟妙惟肖，受到了海内外人士的广泛喜爱。

　　在郑君亮的工作室摆放着已快完工的，某高级酒店定做的几块大型红木立体浮雕《百子图》。“完成这样一幅完整的作品至少需要半年的时间，除了前期的雕刻，还需要后期的修补、上色，而且这幅作品人物众多，很是考验雕功。”他对于每件作品总是力求完美，敦厚务实的处事风格，让他在花甲之年却依然刀耕不辍。

　　郑君亮档案

　　郑君亮1950年11月出生于福建省泉州市惠安县洛阳镇白沙木雕世家，中国木雕艺术大师、福建省工艺美术大师、高级工艺美术师、中国民间雕刻艺术大师、国家一级技师。

　　现为中国工艺美术学会雕刻专业委员会委员，中国民间雕刻艺术委员会委员，福建省工艺美术学会理事、惠安雕刻艺术研究会常务理事，世界佛教文化艺术天地艺术顾问。

来源：泉州文化产业网 责任编辑：刘永波