对接科技和资本，对当下企业来说如同寻常百姓家的开门七件事。但是，轻资产、税负高、信誉多半也让人要挠挠头的演艺企业能找到家金主却不是件易事。

　　波动的市场，忧虑占先

　　相对于每年以20%、30%速度在增长的电影产业，2014年不到100亿元的商业演出票房并不能让人满意。“近几年一直都处于波动起伏的状态，很难说是一个增长的市场，而是波动市场，产业规模小、政策影响大是这个市场最突出的特点。”道略演艺首席分析师毛修炳说。

　　此外，演艺类企业的内部管理也让投资人挠头，演艺领域的企业都是一人管一个团体、一人管一个公司，比较接近老戏班的管理方法，距离现代企业管理制度还有很大的距离。种种因素让投资方找好项目如同大海捞针。

　　产业规模小、机构规模小导致产品成功概率小。“演出项目难逃二八定律，10个演出有1部能成就已经不得了了，所以我们在北京看了那么多的戏，能成功演下去的屈指可数。包括旅游演出，曾经有统计说能固定长期演出的项目是30台，但说实话，能有20台已经顶天了，很多旅游演出项目都是败笔。而目前市场接受度比较高的话剧，能够一轮演过20场的也只有15%，也就是说超过80%的演出只演一轮。即便演过20场的，算下来有10%，甚至有5%能够盈利就不错。”毛修炳说。

　　投资讲求品牌先行

　　“在做文化产业过程中，最高层次的文化公司是能够把公司品牌和内容品牌完全统一的公司。”中国文化产业投资基金执行董事唐肖明说，“这是什么概念?就是当你听到这家公司的旗号还有产品旗号的时候，就知道这家公司的品牌，这个产品的品牌，比如迪斯尼，为什么它在文化公司里面排第一，就是因为迪斯尼是一家创造欢乐、带来欢笑的公司，有它的企业理念在里面。”

　　以中国文化产业投资基金的投资项目开心麻花为例，“开心麻花就是一家‘卖笑’的公司，我们希望它从‘卖笑’的公司进行拓展，变成通过各种各样的文化产品带给人们欢乐的公司。开心麻花有局限性，但我们认为这个空间足够大了。”唐肖明说。

　　2011年才开始正式进入市场挂牌运营的中国文化产业投资基金，愿意花时间去做冷静的观察。“国内观众对实景和现场演出会有进一步消费升级的诉求，现场演出的票价可能也会进入一个新阶段。”唐肖明说，“国内演出企业应注重内容和渠道的融合，只有上下游整合得完善的传媒集团才有更强的风险抵御能力，我们希望在未来5至10年能找到更多此类的投资标的。”

　　对话语境难统一

　　就演出领域而言，演艺企业和投资机构之间尚有不小的鸿沟，大金主投资时多半会对企业进行审视，而演艺企业融资时多半拿项目当主角，单从这一点已经可见对接难度。“文化产业投资基金投资的另一个公司是摩登天空。”唐肖明说，“可能很多演出圈的朋友以为我们看好的是音乐节这个项目，其实并不是这样。摩登天空已经用了近十年的时间来扩张音乐节，遍及28个省市，今年还在国外办了音乐节。这个公司的战略其实不是办一个简单的音乐演出或音乐节。投资摩登天空的逻辑，最重要的就是它的艺人资源优势突出。目前的市场环境下音乐艺人基本都靠演唱会挣钱，唱片完全做不下去，演唱会成为一个重要的收入。当音乐节办到20场、30场之后，对上游的内容制作和艺人把控就会呈现出强大的渠道优势，而摩登天空就具有渠道优势，用公司的快速发展为艺人提供广阔的空间。如果公司的发展慢于艺人的发展，那‘翅膀硬了就飞’的现象难以避免。”

　　达晨文化传媒旅游基金总裁助理何士祥也表示，内容作为演出市场的重要环节，具有发展潜力。由于内容适应的人群有限，需要从大众角度切入才有可能产生足够让投资方关注的收益。“达晨的投资逻辑是从最广泛的消费人群切入。比如《爸爸去哪儿》，达晨投资3000万元，赚回来的远远超这个数。从投资角度来看，达晨的观点是，同一个内容要能有多方延伸的可能，在保住优势部分的前提下，越有影响力对投资方的吸引力会越大，因此一个综合性演出集团的价值远远高于一个短期火热的项目。”

来源：中国文化报 责任编辑：吴恒188