□林轩鹤

    进入冬季，电视屏幕上的演唱类选秀节目如冬眠般沉寂下来，取而代之的是《爸爸去哪儿》等儿童真人秀节目，清新的“亲子风”瞬间吹醒了昏昏欲睡的观众审美，顿时成了“冬天里的一把火”。然而，和曾经火热一时的《超级女声》、《我是歌手》一样，《爸爸去哪儿》和《老爸老妈看我的》是版权引进的电视节目，分别引进自韩国MBC电视台的《爸爸，我们去哪儿》和日本电视网公司的《第一次任务》。据报道，从2008年开始，中国每年引进电视节目模式20多种，而且能够在国内荧屏上走红的90%就是这些海外引进的节目。这种现象说明了一个事实——我们节目的原创力不知“去哪儿”了？

    不仅是电视综艺节目，包括歌曲、影视等文化产品都存在着创造力不足的问题。其主要体现在三个方面：一是移植引进，二是跟风模仿，三是刻意抄袭。先来看看影视方面：《疯狂的蠢贼》、《饭局也疯狂》曾被质疑模仿《疯狂的石头》，而《疯狂的石头》有些镜头则是向外国导演“致敬”；电视剧《爱情公寓》甚至“抄”出了“国际影响力”——有眼尖的网友质疑该剧抄袭美剧，这事传到了大洋彼岸，还登上了英国《每日邮报》和美国《时代》周刊；《丑女无敌》没有美剧《丑女贝蒂》的神韵，女主人公林无敌保留的，仅是大龅牙、钢牙套、大眼镜的老土打扮；《回家的诱惑》与2009年韩剧《妻子的诱惑》相仿，甚至女主角脸颊上的痣都在同一个位置。再来瞧瞧综艺节目：网络脱口秀节目《大鹏得吧得》因涉嫌抄袭美国脱口秀节目片头，被后者恶搞；《超级女声》模仿《美国偶像》，《中国达人秀》山寨《美国达人》……这些节目中，有点版权意识的算是引进，没有版权意识的就直接来个“拿来主义”。接着瞅瞅歌曲创作：2010年为上海世博会“创作”的歌曲《2010等你来》，因被指出是抄袭日本十多年前的一首流行歌曲而被停用。更可怕的是，移植、模仿、抄袭，似乎成了一种时尚，花儿乐队涉嫌抄袭之后反而火了。

    国内文化产品缺少原创，是国人原创力先天孱弱吗？当然不是。不愿意花时间和精力去搞原创的原因，是踏踏实实创作远远没有“复制”、“粘贴”获利来得快。当今是一个娱乐时代，文化消费与商业运作密不可分，加上社会的奢华心态、利益的过度追逐、浮躁的功利之风，令收视率（票房）俨然成了唯一的衡量标准，这些都直接造成了文化产品创作力的萎缩，甚至产生“劣币驱逐优币”的效用。原创文化产品的孱弱，揭示出表面繁荣之下蕴藏着的深层危机——文化产品单一，复制代替创新，山寨成了主流，看似风风火火，实则恶性竞争。

    法国著名心理学家爱德华·德·波诺说：“创造力是最重要的人力资源。没有创造力，就没有进步。”由于文化创意附加值高、可持续发展，因此受到发达国家广泛重视。与欧美国家在文化创意方面的先发优势相比，国内原创文化产品仍需进一步探索和突破，打造中国原创文化品牌迫在眉睫。同时，主管部门也应创造条件，让原创者能够从市场中拿到与原创相适当的经济利益。

    “创新是民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。”中国文化产品想要真正崛起，必须从“中国仿造”走向“中国制造”，从而升级为“中国创造”。告别简单的“拿来主义”，开拓创新才是支撑文化不断前行的动力。创造优秀的文化产品没有终南捷径可走，它需要文化生产者拿出创意，只有自觉、自主、自立、自强，方能创造出无惧岁月销蚀的充满生命活力的文化产品。

    在移植国外文化产品的狂欢中，我们不妨保留一份可贵的文化乡愁，保留一份对民族文化的忧患意识。

来源： 责任编辑：艾玛